演劇のドラマトゥルクとして
演劇を続けられなくなる人を、ひとりでも減らしたい。
稽古場の重心を低く保ち、本人より先にSOSを拾うために、
私はそこに座っています。
揺れる人を、揺れずに観る人です。
演技を指導したり、演出をつけたりはしません。稽古場の重心を低く保ち、揺れる全員にとっての『動かない場所』であり続けることが、私の役割です。
演劇に関わるすべてのセクションを経験してきました。役者・演助・舞台監督・舞監助手・制作・音響・照明手伝い・客席案内。一度ずつでも触れてきたから、「誰にどんな相談をすればいいか」がわかります。
演劇全体を広く知る一方で、ドラマトゥルクとして稽古場の中に深く立つ。両方を持っている人がそう多くないからこそ、「まず誰に相談すればいいかわからない」という時の、最初の窓口になれます。
和光大学 表現学部文学科
日本工学院専門学校 声優・俳優科 舞台スタッフコース
東京都出身。2010年劇団仲間に入団後、『森は生きている』をはじめ多数の作品に演出部として参加。2016年にワークショップデザイナーの資格を取得。演劇というツールを使って児童のコミュニケーション能力や自主性の向上を目指すワークショップを実施。2017年度劇作家協会主催戯曲セミナーを卒業。同年、劇団仲間レパートリー作品『給食番長』を演出し、全国にて上演中。退団後は、オフィスコットーネ作品『夜が掴む』『さなぎの教室』『山の声』などに演出助手として参加。2021年、劇団Pin to Hint『羽化する朱い糸』を演出し、同作品が第18回杉並演劇祭優秀賞を受賞。その後、様々な劇団で演出をしつつ、ドラマトゥルクとしても活動を開始。その他、品川区立日野学園演劇部の指導や高校演劇大会審査員など演劇教育にも力を注いでいる。
「技術的なアドバイス」ではなく、創作を成立させる条件そのものを整えること。
その結果、変化はこの3つすべてで同時に起きます。
役者・演出家・劇作家、それぞれが本気で揺れていいために必要な、人に依存しない安心感を提供します。話を一回聞かれただけで「受け入れられた」と感じられる場所であり続けます。
頭の中の混乱を整理し、戯曲・演出の方向性を一緒に読み解きます。脚本家が書きたかった色を、塗り替えずに引き出す。これは指導ではなく、作品そのものへの誠実な向き合い方です。
役者・スタッフ・演出が動きやすい現場、必要な分の明るさが点いた稽古場、誰も悪者にしない構造。私の役割は決定権を持つことではなく、場の重心を低く保つことです。
9名が挙げてくれた強みは、6つのテーマに整理できました。一見バラバラに見えますが、すべては一本の軸でつながっています。
演出家でもプロデューサーでもない、第三の位置。技術屋ではないからこそ、 すべての持ち場の言葉が翻訳できます。
変化は次の3つで起きていました。【01】個人の心の支え →【02】創作の質と整理 →【03】カンパニー全体の空気。木内の介入は、見えにくい一番下から、確実に効いています。
情報の混乱で、続けられなくなる人を、ひとりでも減らしたい。
演出家からの要望、周囲のアドバイス、お客様の感想 — そのすべてに揉まれて、自分が何を大事にすればいいかわからなくなる瞬間が、誰にでもあります。
私が信じている世界は、ドラマトゥルクが稽古場に1人、劇場に1人、必ずいる業界です。
閉鎖的になりがちな稽古場を、ひらく。中立な相談役を、当たり前にする。
これは個人の野心ではなく、これから演劇を続けていく人たちのためのインフラを残す仕事です。
「演劇に関する困りごと、まずどこに相談すればいいかわからない」 — そのときに最初の窓口になります。私で解決できなければ、最も適した人におつなぎします。
個別契約・スポット相談・カンパニー帯同 — 規模感に応じて柔軟に対応します。
稽古初日から本番まで、現場の重心を支える存在として帯同します。戯曲の読み解き、稽古場の空気づくり、演出家・俳優のサポートまで。
脚本家が何を書きたかったのか、その色をきちんと引き出すための分析と整理を行います。
「今この場面、どう整理すべきか」「カンパニー内のコミュニケーションをどう解くか」など、必要な時だけのスポット相談も受け付けます。
演助・制作・舞監助手の経験を活かし、制作進行の調整役・全体俯瞰の補助にも入れます。「最初の相談窓口」として、適切な専門家への橋渡しも。
具体的な依頼が固まっていなくても大丈夫です。
「相談する人がいない」「現場の何かを整理したい」 — その段階からご一緒できます。
ご連絡をお待ちしています。